Un inventor ha creado una
carcasa vacía de robot. Un empleado del banco del pueblo de
Patoruzito sabe que este ha retirado una gran suma de dinero del
banco, y manipula a un sujeto de bajo IQ para que se meta en la
carcasa vacía, robándola, y finja que el robot funciona, para así
engatusar a Patoruzito quedando él como el inventor de esta
“genialidad” y obtener “fondos para investigación”, aunque
Isidorito, a quien Patoruzito le regaló el robot por su cumpleaños,
no vuelve fácil la tarea del “robot”.
¡Sótano siniestro!
Viajando por Italia por
negocios, Patoruzito e Isidorito quedan varados por una tormenta de
nieve pero encuentran un castillo reconvertido en hotel, aunque
tardan un poco en enterarse de que está lleno de trucos para
espantar a los huéspedes como esperada diversión. Sin embargo, hay
más en las sombras del castillo que inocentes trucos...
Patoruzito recibe la sorpresiva visita de Eliot Ness Junior y el sargento
Joe, que han venido a protegerlo de Capone Junior, quien quiere secuestrarlo
para obtener a cambio de él 500 mil cabezas de ganado. Tanto Capone como
“los intocables junior” tienen algunos elementos de alta tecnología (para la
época de las historietas) al estilo de películas James Bond, y las cosas se
complican y “divierten” un poco más cuando llega Isidorito de un viaje a
Estados Unidos.
El zodíaco a favor
Patoruzito tiene que vérselas con una mafia cuyo líder, llamado Escorpio,
utiliza el horóscopo para manipular a su favor a quienes creen en la
astrología y en él como intérprete de los cielos. Con ese engaño, pretende
robarle a Patoruzito sus valiosas joyas familiares así como un cargamento de
valiosas pieles sin que sospechen de él, y el problema es que Patoruzito e
Isidorito no saben de la existencia de esta banda y esta tiene hombres muy
bien colocados, incluyendo el hotel en que se queda el dúo
protagonista.
La adaptación del útlimo arco del manga, La guerra sangrienta de los mil años, que cuenta la guerra final entre shinigamis y quincy, ha emitido su primera temporada entre octubre y diciembre de 2022, de 13
episodios, y felizmente no tendremos que esperar mucho para la segunda parte
porque ya está anunciado su estreno para julio del 2023.
Pues bien, a mi gusto esta adaptación ha superado en disfrute al manga, aun
cuando esta parte está junto a los últimos capítulos como mi favorita de este
arco, que me había resultado el más flojo de Bleach, pero el animé ha hecho
todo bien hasta ahora:
ha mantenido un ritmo rápido eliminando unas pocas escenas secundarias o de
alivio cómico que no eran necesarias, y en cambio ha incorporado otras de
creación original para el animé para las escenas de pelea y de Uryuu Ishida, y
una que se había mencionado pero no mostrado en el manga, la charla de Aizen
con Yhwach (Yuuha Bahha, al fin sabemos cómo se pronuncia, por lo menos a la
manera japonesa), destacándose en las primeras la batalla del comandante Genryuusai Yamamoto con una calidad de animación altísima, y la batalla, hecha más violenta,
de Kurosaki Ichigo contra Yuuha Bahha, más algo completamente nuevo: unas pocas
imágenes de los trece escuadrones originales, cuyos diseños fueron hechos por
Tite Kubo para este animé (y además está supervisando la obra).
La música, con el gran Shiro Sagisu, cumple con las altas expectativas que
este artista me provoca (por sus anteriores trabajos en Bleach y en
Evangelion), tanto con sus nuevos temas como con las nuevas versiones de los
viejos.
Y esos últimos minutos de la temporada fueron arte magnífico: realizándose con los créditos
mostrándose sin que estorben, con la nostálgica y simbólica canción Number One, cantada por Hazel Fernandes
sonando para uno de los momentos más importantes de la serie, en el que Ichigo
entiende y acepta todo lo que es.
Realmente es un placer ver, como habían dado a entender los trailers para la
temporada, que los creadores le están poniendo una enorme dedicación a esta
saga final de uno de los Big 3 de la Shonen Jump (One Piece, Naruto y Bleach),
y que entre ellos esté el autor del manga supervisando da esperanzas y
expectativas de que la serie continuará en este camino de magnificencia para
tener su muy merecido gran final.
Finalmente, un "visto en redes", una rta. que di a alguien que empezó a ver
Bleach dede el principio hace poco, tal vez por el entusiasmo en redes que ha
levantado Bleach TYBW:
Aome (Kagome), estudiante en Japón de quince años, es atrapada por un monstruo que salió repentinamente de
un antiguo pozo que había en su casa que la hace atravesar el tiempo,
quinientos años atrás, a la época de las guerras civiles, donde también
resulta que hay muchos monstruos (yokai). Allí se encuentra con un híbrido de
monstruo y humano, Inuyasha, sellado en un árbol, que despierta ante su
presencia, y cuando el monstruo anterior vuelve a atacarla, Aome libera a
Inuyasha para que la proteja. Inuyasha vence al monstruo con facilidad con sus
¡garras de acero!, pero luego se vuelve contra Aome para que le entregue la
perla de Shikon que ella había poseído todo el tiempo sin saberlo por ser la
reencarnación de la sacerdotisa Kikyo, que murió con la perla, la misma
persona que había sellado al árbol a Inuyasha. La hermana menor de Kykio,
Kaede, le coloca un collar de poderes espirituales a Inuyasha que Kikyo había
preparado para él hacía 50 años, pero haciendo que el poder del collar sea de
Aome, y así esta obtiene el poder de hacer que el collar inquitable impulse a
Inuyasha contra el suelo al decir “abajo”, lo que detiene su violencia por
ahora.
No obstante, otro monstruo, ahora un cuervo, roba la perla y para detenerlo
Aome le lanza una flecha, que como sin saberlo la lanzó imbuyéndola de sus
poderes espirituales, cuando esta flecha terminó impactando la perla envez al cuervo,
la perla se partió en muchos fragmentos pequeños que salen volando en todas
direcciones. Como tanto la perla como ahora los fragmentos dan poder a los
monstruos que los obtengan y esto ocasionará muchos desastres, y como Inuyasha
sigue deseando tener la perla para convertirse en un monstruo completo,
Inuyasha y Aome buscarán los fragmentos juntos (Aome, afortunadamente para
ella, puede ir y venir entre épocas a través del pozo, y también Inuyasha).
Posteriomente, se les unirán el pequeño demonio zorro Shippo, el monje Miroku,
la exterminadora de demonios Sango con su gata-demonio Kirara, y se harán de
diversos aliados a lo largo de la serie.
Su antagonista principal será Naraku, otro híbrido, uno de los mejores
villanos que he visto. Es un gran titiritero, muy fuerte de por sí, pero con la
habilidad de crear monstruos de distintas características que enviará contra
Inuyasha y a recolectar los fragmentos.
El otro no siempre será un antagonista, siendo uno de esos personajes que no
sabés si ayudará, estorbará o no hará nada (además de ser el único personaje
importante al que no le interesa la perla de Shikón,), pero cuando sí es antagonista ocasiona muchos problemas a los protagonistas: el gran Sesshomaru, otro de
los grandes personajes de todos los tiempos. Es el medio hermano mayor de
Inuyasha y un demonio completo que desprecia tanto a los humanos como a los
híbridos. Habitualmente impasible, es bastante caprichoso y muy orgulloso. Al
principio, peleará contra Inuyasha porque su padre le dejó a Sesshomaru una
espada, Colmillo Sagrado (Tenseiga), que no sirve para pelear sino para revivir a los
muertos, y a Inuyasha la que sí sirve para pelear, Colmillo de Acero (Tessaiga). Pero
todo cambiará cuando tras quedar inmovilizado por unos días tras las heridas
que Inuyasha le causó con la técnica básica de Colmillo de Acero, el viento
cortante, una niña pequeña, Lin (Rin), lo encuentra y trata de ayudarlo. Aunque su
ayuda no le sirve a Sesshomaru, Lin termina siendo asesinada por lobos y, al
ver su cadáver, Sesshomaru recuerda su sonrisa cuando le había preguntado quién
la había lastimado en un ojo y decide utilizar por primera vez Colmillo
Sagrado; así, la revive, y aunque él se marcha sin decir palabra, Lin lo sigue y
él no hace nada para evitarlo. Y así se forma la relación más curiosa e
interesante de la serie, que además le trae problemas a Sesshomaru porque Lin
se convierte en el blanco de sus enemigos para tratar de coaccionarlo a él.
La razón de por qué digo que es una serie bastante particular es que me resulta una mezcla de los géneros shonen y shojo, los géneros que apuntan respectivamente a chicos y chicas, siendo así disfrutable por buena parte de ambas demografías, combinando la acción que es común en los shonen de batalla y el romance y tópico de magical girl de los shojo. Es una aventura con humor, acción y
también elementos dramáticos, por lo general ocasionados por Naraku: la
relación amorosa que acabó de modo trágico entre Inuyasha y Kikyo (final
orquestado por Naraku); la esclavitud del hermano de Sango, Kohaku, y el sufrimiento que le causa
esto a ella, quien duda de si lo mejor no sería matarlo; la perla
de shikón es causa de grandes destrucciones y pesares.
Es un animé cuyo relleno no es detestable, por lo general es bastante bueno.
La música inserta no es impresionante como la de Shiro Sagisu para Bleach, pero tiene sus buenas piezas. En cambio, sí tiene openings latinos memorables.
Mi saga favorita es la de los siete
guerreros.
Creo que la serie se detuvo justo antes de que le ocurriera el problema de la escala de poder a la que se enfrentan casi todos los shonen de batallas.
Lucifer Estrella de la Mañana es el Diablo y ha dejado
el Infierno para tomarse unas vacaciones en
Los Ángeles cinco años antes del comienzo de la serie,
pero no tiene intenciones de regresar al Infierno nunca más. En Los
Ángeles se ha convertido en el dueño de un club nocturno llamado
Lux, y además de por el mismo club, tiene una cierta fama
por otorgar favores a cambio de futura devolución sin especificar.
Ahora bien, esta versión del Diablo no tiene nada cercano a la
omnisciencia ni a la omnipotencia: como un ángel caído,
tiene los poderes de otros ángeles de la serie, que son superfuerza, alta
invulnerabilidad, alas de ángel (aunque él se amputó las suyas) y una
habilidad única, que en su caso es sacar a la luz los deseos de otras
personas simplemente mediante preguntárselos al mirarlas a los ojos. Y
fuera de otorgar favores, todo lo que hace es estar de fiesta con música,
alcohol y otras drogas, y tener sexo con un enorme número de mujeres y
hombres.
En el primer capítulo, una mujer a quien Lucifer había hecho un favor y
por quien sentía un poco de aprecio fue asesinada en la entrada de su
club, y cuando la policía llega a investigar se encuentra por primera vez
con la coprotagonista, la detective Chloe Decker.
Deseando asegurarse de que los culpables sean castigados, Lucifer en
persona sale a investigar el asesinato, y se cruza otra vez con Chloe,
convenciéndola de que lo deje ir con ella gracias a la información que él
acababa de obtener, pero algo muy importante ocurre en este segundo
encuentro, que es que Chloe se muestra inmune a la habilidad de Lucifer de
revelar los deseos de otros, así como al magnetismo general que él genera
en la gente. Este factor es lo que lo lleva a insistir en trabajar con
Chloe en los siguientes casos que ella tiene, y aunque al principio a
Chloe no le gusta esto, la habilidad única de Lucifer viene muy útil para
interrogar sospechosos, además de sus conexiones y de su pensamiento
lateral (este debido a no concentrarse mucho en los casos en sí sino en
cómo los casos pueden relacionarse con problemas que él mismo tenga, o
simplemente porque prefiere hacer algo que lo divierta aún estando en la
escena del crimen); entonces, Chloe termina aceptando su ayuda y empieza a
disfrutar de trabajar con él, y Lucifer termina convirtiéndose en un
asesor civil de la policía y compañero de Chloe.
Ahora bien, la historia tiene tres núcleos: uno es la parte de resolver
crímenes (usualmente asesinatos); otro es el lado celestial de las cosas:
ángeles, demonios, y el mismo Dios, de quien Lucifer y los otros
celestiales siempre se están preguntando cuáles son sus intenciones; y la
parte más importante es el desarrollo de las relaciones entre los
personajes (siendo la historia de amor de Chloe y Lucifer la más
importante) así como el
automejoramiento, que suena más específico que desarrollo
personal.
Para este último núcleo doble un factor clave es la doctora
Linda Martin, quien al final del primer capítulo se
convierte en la terapeuta de Lucifer. A través de sus sesiones con ella,
Lucifer intenta entender los cambios que ha estado teniendo últimamente, y
aunque su primera reacción suele ser tomar el mensaje exactamente erróneo
de cada cosa que Linda diga, esto ayuda a avanzar el argumento no sólo a
través de Lucifer, sino también a través de otros que también reciben
consejo de Linda, sea profesionalmente o no, siendo el más importante de
estos Mazikeen Maze Smith, una demonio y la mejor
torturadora del Infierno.
Maze es la mano derecha de Lucifer y cuando acepta que no se van a ir de
Los Ángeles por un buen tiempo, empieza a buscar cómo encajar como algo
más que una empleada de Lucifer en Lux; así, intenta tener amigos, y los
primeros dos son Trixie, la pequeña hija de Chloe, y
Linda. En la segunda temporada, Maze comenzará a trabajar como
cazarrecompenzas ("cazar humanos es un trabajo; ¿quién
sabía?"). Maze, por su personalidad, también es el personaje con más
altibajos en sus relaciones con los demás (es una maníaca motivada por la
ira y la violencia).
Hay un par más de protagonistas de los que hablar: el
detective Daniel Espinoza, separado de Chloe al principio
y luego divorciado, tiene una relación tensa con Lucifer de amigo-enemigo;
Amenadiel, el primer guerrero de Dios, encargado de
regresar a Lucifer al Infierno en la primera temporada, y no sólo falla en
su tarea sino que además pierde sus poderes angelicales y se queda varado
en la Tierra con los humanos que desprecia; y desde la temporada dos en
adelante, Ella Lopez, investigadora de escena de crimen,
amiga de todo el mundo y sobre quien más se centra la pregunta de creer en
Dios a pesar de la falta de prueba de su existencia o de entendimiento de
por qué cosas malas pasan.
Para concluir: Lucifer tiene un gran humor y grandes momentos dramáticos;
le falta un poco en las escenas de acción sobrenaturales, pero la acción
no es clave para la serie. Y volviendo a la automejora (espoilers de las
temporadas 1 a 4): todos los personajes tienen altibajos, algunos muy
pronunciados y largos en el tiempo, pero eventualmente toman
responsabilidad por sus propios actos que los causaron, y dos cosas están
relacionadas con eso.
Primero, que cada persona que va al Infierno sólo está allí por sus
propios sentimientos de culpa; las puertas de cada celda del Infierno ni
siquiera están cerradas, y si alguien puede superar sus sentimientos de
culpa irá al Paraíso (aunque Lucifer dice en la segunda o tercera
temporada que nadie ha logrado eso nunca, alguien lo logró en la reciente
segunda parte de la temporada cinco). Y en segundo lugar, en la tercera
temporada Amenadiel y Lucifer aprenden que los ángeles se autoactualizan
sus poderes e incluso su aspecto: para no revelar mucho a quienes aún no
han visto la serie, sólo menciono que la cara de diablo de Lucifer (una
asustante cara de diablo tradicional, por así decirlo): aparece después de
que Lucifer fue desterrado al Infierno, pero él aprende que eso pasó
porque se veía a sí mismo como un monstruo. Así, los pensamientos
inconscientes que tengan los ángeles los pueden cambiar, y descubrirlos y
trabajar en ellos les permite tener un cierto control consciente sobre sus
cambios.
