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sábado, 1 de abril de 2023

Bleach TYBW Temporada 1

Bleach TYBW Guerra sangrienta de los mil años

Póster promocional de Bleach TYBW


Bleach ha regresado con todo su reiatsu!

La adaptación del útlimo arco del manga, La guerra sangrienta de los mil años, que cuenta la guerra final entre shinigamis y quincy, ha emitido su primera temporada entre octubre y diciembre de 2022, de 13 episodios, y felizmente no tendremos que esperar mucho para la segunda parte porque ya está anunciado su estreno para julio del 2023.

Pues bien, a mi gusto esta adaptación ha superado en disfrute al manga, aun cuando esta parte está junto a los últimos capítulos como mi favorita de este arco, que me había resultado el más flojo de Bleach, pero el animé ha hecho todo bien hasta ahora:

ha mantenido un ritmo rápido eliminando unas pocas escenas secundarias o de alivio cómico que no eran necesarias, y en cambio ha incorporado otras de creación original para el animé para las escenas de pelea y de Uryuu Ishida, y una que se había mencionado pero no mostrado en el manga, la charla de Aizen con Yhwach (Yuuha Bahha, al fin sabemos cómo se pronuncia, por lo menos a la manera japonesa), destacándose en las primeras la batalla del comandante Genryuusai Yamamoto con una calidad de animación altísima, y la batalla, hecha más violenta, de Kurosaki Ichigo contra Yuuha Bahha, más algo completamente nuevo: unas pocas imágenes de los trece escuadrones originales, cuyos diseños fueron hechos por Tite Kubo para este animé (y además está supervisando la obra).

La música, con el gran Shiro Sagisu, cumple con las altas expectativas que este artista me provoca (por sus anteriores trabajos en Bleach y en Evangelion), tanto con sus nuevos temas como con las nuevas versiones de los viejos.


Y esos últimos minutos de la temporada fueron arte magnífico: realizándose con los créditos mostrándose sin que estorben, con la nostálgica y simbólica canción Number One, cantada por Hazel Fernandes sonando para uno de los momentos más importantes de la serie, en el que Ichigo entiende y acepta todo lo que es.

Realmente es un placer ver, como habían dado a entender los trailers para la temporada, que los creadores le están poniendo una enorme dedicación a esta saga final de uno de los Big 3 de la Shonen Jump (One Piece, Naruto y Bleach), y que entre ellos esté el autor del manga supervisando da esperanzas y expectativas de que la serie continuará en este camino de magnificencia para tener su muy merecido gran final.

Finalmente, un "visto en redes", una rta. que di a alguien que empezó a ver Bleach dede el principio hace poco, tal vez por el entusiasmo en redes que ha levantado Bleach TYBW:

Captura de dos tweets

Futuramente haré una reseña de toda la serie

sábado, 7 de enero de 2023

Películas Live Action de RUROUNI KENSHIN o SAMURAI X

Películas Live Action de Rurouni Kenshin o Samurai X


 

Kenshin Himura fue el mejor asesino de los revolucionarios Meiji que pusieron fin al reinado de los shogun y reinstauraron en el poder al Emperador, pero tras eso Kenshin jura no volver a matar y se dedica a vagabundear por Japón ayudando a los que no pueden defenderse a sí mismos con su espada de filo invertido y su estilo hiten mitsurugi de hipervelocidad.

Cómo lidiar con el pasado de las cosas malas que uno ha hecho o que a uno le hicieron y cómo aceptar nuevas formas de vida subyace a cuatro de las cinco películas: las tres primeras y la llamada El fin, mientras que la cuarta, El origen, trata justamente de ese pasado deguerra revolucionaria en Japón con cuyas consecuencias las protagonistas tienen que lidiar.



La primera película comienza cuando, pasando por Tokio, descubre que alguien está cometiendo asesinatos usando su nombre y el estilo de la escuela que dirige la joven Kaoru Kamiya, y esto se terminará enredando con una trama de tráfico de opio.


ESPOILERS ADELANTE

Es una serie excelente de adaptaciones live action (mira y aprende, Hollywood); tiene algunos cambios más o menos importantes respecto al manga y al animé, pero es este un ejemplo de cuando los cambios se hacen bien porque se sostiene el espíritu original.

Se tiene un aire de superhumano al estilo de la película El tigre y el dragón (excepto por correr en el aire) dejando afuera las cosas más sobrehumanas y que serían difíciles de hacer bien en un live action (como la espada serpiente de Cho o la técnica Kuzuryusen); lo más importante, que es la velocidad del estilo hiten mitsurugi (y de Soujiro) se logra excelentemente.

A la primera película le salió muy bien dejar afuera a Aoshi y poner a Jinei junto a Kanryu, además de tener a Saito desde la primera entrega también.

La interpretación de Saito quien merece una consideración especial por haber hecho simpático en sus expresiones a quien en el animé y manga, aunque apreciado, tiene poco despliegue facial, pero el actor le logra dar su mismo aire, con un poco más de despreocupación por gran confianza.



La segunda es la menos destacable porque sirve principalmente de preparación para el desenlace de la tercera película más de lo que cuenta para sí misma; tiene mucha acción pero mucho menos de los momentos reflexivos de los demás.

La tercera, aunque bajó un poco la calidad en el enfrentamiento de Kenshin contra muchos oponentes en el barco de Shishio porque se nota algunas veces que no golpea a sus enemigos, iguala o hasta mejora el momento más climático de la serie, el enfrentamiento de cuatro contra Shishio, repitiendo primero los enfrentamientos uno a uno del mana y animé, pero agregando un momento donde los cuatro lo atacan al mismo tiempo: el momento más épico, con una música para tal momento épica, es para ver muchas veces; y esto a pesar de que el montaje, el juego de cámaras para mostrar el amakakeru ryu no hirameki no fue hecho de la mejor manera: aunque llama la atención al paso con la pierna izquierda, el momento del golpe no deja claro si lo dio con ella adelante aunque sí termina así.

La quinta, que ocurre durante el tiempo en que Kenshin fue un asesino, y que vi en cuarto lugar, tenía que competir en mente contra la excelente adaptación al animé en forma de OVA que ya tenía ese arco del pasado de Kenshin y, si bien me quedaría con la adaptación del OVA, esta felizmente está a la altura de la historia.


Finalmente, la cuarta, que vi última, y tras hacerlo así afirmé que es el mejor modo de verlas, es un final satisfactorio para todos los personajes principales de la serie (aunque el amakakeru ryu no hirameki estuvo peor adaptado que en la tercera película), y esto lo digo siendo que no leí este último arco en el manga (sólo parcialmente) ni lo vi en la adaptación OVA que tiene. La participación de Soujiro, que creo que es exclusiva de la película, también me gustó mucho.


En la conclusión, Kenshin tiene el final feliz que merece.

viernes, 28 de octubre de 2022

Reseña de serie INUYASHA

INUYASHA, una serie bastante particular



Aome (Kagome), estudiante en Japón de quince años, es atrapada por un monstruo que salió repentinamente de un antiguo pozo que había en su casa que la hace atravesar el tiempo, quinientos años atrás, a la época de las guerras civiles, donde también resulta que hay muchos monstruos (yokai). Allí se encuentra con un híbrido de monstruo y humano, Inuyasha, sellado en un árbol, que despierta ante su presencia, y cuando el monstruo anterior vuelve a atacarla, Aome libera a Inuyasha para que la proteja. Inuyasha vence al monstruo con facilidad con sus ¡garras de acero!, pero luego se vuelve contra Aome para que le entregue la perla de Shikon que ella había poseído todo el tiempo sin saberlo por ser la reencarnación de la sacerdotisa Kikyo, que murió con la perla, la misma persona que había sellado al árbol a Inuyasha. La hermana menor de Kykio, Kaede, le coloca un collar de poderes espirituales a Inuyasha que Kikyo había preparado para él hacía 50 años, pero haciendo que el poder del collar sea de Aome, y así esta obtiene el poder de hacer que el collar inquitable impulse a Inuyasha contra el suelo al decir “abajo”, lo que detiene su violencia por ahora.

No obstante, otro monstruo, ahora un cuervo, roba la perla y para detenerlo Aome le lanza una flecha, que como sin saberlo la lanzó imbuyéndola de sus poderes espirituales, cuando esta flecha terminó impactando la perla envez al cuervo, la perla se partió en muchos fragmentos pequeños que salen volando en todas direcciones. Como tanto la perla como ahora los fragmentos dan poder a los monstruos que los obtengan y esto ocasionará muchos desastres, y como Inuyasha sigue deseando tener la perla para convertirse en un monstruo completo, Inuyasha y Aome buscarán los fragmentos juntos (Aome, afortunadamente para ella, puede ir y venir entre épocas a través del pozo, y también Inuyasha).

Posteriomente, se les unirán el pequeño demonio zorro Shippo, el monje Miroku, la exterminadora de demonios Sango con su gata-demonio Kirara, y se harán de diversos aliados a lo largo de la serie.



Su antagonista principal será Naraku, otro híbrido, uno de los mejores villanos que he visto. Es un gran titiritero, muy fuerte de por sí, pero con la habilidad de crear monstruos de distintas características que enviará contra Inuyasha y a recolectar los fragmentos.



El otro no siempre será un antagonista, siendo uno de esos personajes que no sabés si ayudará, estorbará o no hará nada (además de ser el único personaje importante al que no le interesa la perla de Shikón,), pero cuando sí es antagonista ocasiona muchos problemas a los protagonistas: el gran Sesshomaru, otro de los grandes personajes de todos los tiempos. Es el medio hermano mayor de Inuyasha y un demonio completo que desprecia tanto a los humanos como a los híbridos. Habitualmente impasible, es bastante caprichoso y muy orgulloso. Al principio, peleará contra Inuyasha porque su padre le dejó a Sesshomaru una espada, Colmillo Sagrado (Tenseiga), que no sirve para pelear sino para revivir a los muertos, y a Inuyasha la que sí sirve para pelear, Colmillo de Acero (Tessaiga). Pero todo cambiará cuando tras quedar inmovilizado por unos días tras las heridas que Inuyasha le causó con la técnica básica de Colmillo de Acero, el viento cortante, una niña pequeña, Lin (Rin), lo encuentra y trata de ayudarlo. Aunque su ayuda no le sirve a Sesshomaru, Lin termina siendo asesinada por lobos y, al ver su cadáver, Sesshomaru recuerda su sonrisa cuando le había preguntado quién la había lastimado en un ojo y decide utilizar por primera vez Colmillo Sagrado; así, la revive, y aunque él se marcha sin decir palabra, Lin lo sigue y él no hace nada para evitarlo. Y así se forma la relación más curiosa e interesante de la serie, que además le trae problemas a Sesshomaru porque Lin se convierte en el blanco de sus enemigos para tratar de coaccionarlo a él.

La razón de por qué digo que es una serie bastante particular es que me resulta una mezcla de los géneros shonen y shojo, los géneros que apuntan respectivamente a chicos y chicas, siendo así disfrutable por buena parte de ambas demografías, combinando la acción que es común en los shonen de batalla y el romance y tópico de magical girl de los shojo. Es una aventura con humor, acción y también elementos dramáticos, por lo general ocasionados por Naraku: la relación amorosa que acabó de modo trágico entre Inuyasha y Kikyo (final orquestado por Naraku); la esclavitud del hermano de Sango, Kohaku, y el sufrimiento que le causa esto a ella, quien duda de si lo mejor no sería matarlo; la perla de shikón es causa de grandes destrucciones y pesares.





Es un animé cuyo relleno no es detestable, por lo general es bastante bueno.

La música inserta no es impresionante como la de Shiro Sagisu para Bleach, pero tiene sus buenas piezas. En cambio, sí tiene openings latinos memorables.

Mi saga favorita es la de los siete guerreros.

Creo que la serie se detuvo justo antes de que le ocurriera el problema de la escala de poder a la que se enfrentan casi todos los shonen de batallas.